Реальность подсознания и воображения

«Балет – Венеция – Натюрморт»: так называется персональная выставка живописи известной ивановский художницы Светланы Кузьмичевой, открывшаяся вчера в Доме национальностей. Название говорит само за себя – экспозиция объединяет, в основном, три серии работ, созданных в течение нескольких последних лет.

Светлана Ивановна Кузьмичева родилась на далеком Сахалине в городе Анива, а в Иванове окончила художественное училище, после которого был Московский полиграфический институт. Член Союза художников России и Творческого объединения «Кредо». Лауреат областной премии имени Марка Малютина в области изобразительного искусства, областной премии Комитета защиты мира, многих международных выставок и конкурсов.

Неравнодушным к искусству ивановцам Светлана Кузьмичева хорошо знакома – она ведет активную выставочную деятельность, как в нашем регионе, так и за его пределами: только в этом году художница организовала несколько персональных выставок в Иванове, Шуе, Фурманове и стала участницей целого ряда коллективных творческих проектов. Работы автора хранятся в государственных и частных собраниях России, Германии, Сербии, Польши, США, Италии, Франции, Испании, Австрии.

Открытие выставки Светланы Кузьмичевой именно в Ивановском доме национальностей можно считать символичным, так как, по признанию автора, он сыграл определенную роль в ее творческой судьбе. В юности, еще до поступления в местное художественное училище, Светлана Иванова в течение полугода занималась в изостудии, располагавшейся в нашем здании (тогда – Дом культуры промкооперации), и именно педагоги этой студии инициировали организацию первой выставки начинающего художника: она проходила в стенах кинотеатра «Центральный» (ныне – ТЦ «Плаза»).

И вот теперь полотна уже признанного мастера Светланы Кузьмичевой украшают стены Дома национальностей. Три серии – Балет, Венеция и Натюрморт, а так же ряд других работ. Разные по тематике, но, как отмечают специалисты, «объединенные созданной в них атмосферой таинственной театральности и недосказанности, которая возникает и благодаря сюжетам, и пластическим мотивам, и предпочитаемым техникам, и колориту. Эта недосказанность заставляет зрителя думать над «разгадкой» как каждой работы, так и поводов, позволяющих почувствовать их единство – отсылающих к Дега «воздушных» балетных композиций и монументально-декоративных натюрмортов; персонажей венецианского карнавала и синих равнинных пейзажей; кафе в Белграде и ивановского Аптечного переулка…»

Впрочем, ассоциации могут быть и иными – каждый находит в работах Кузьмичевой что-то свое. Как говорит сама Светлана Ивановна, «Искусство не может повторить видимую и осязаемую реальность. А если бы могло, то сразу стало бы ненужным. Но есть иная реальность – реальность наших ощущений и размышлений, эмоций и воспоминаний, подсознания и воображения».

Эта разность ассоциаций и впечатлений в полной мере проявилась и в выступлениях гостей, собравшихся на открытии выставки «Балет – Венеция – натюрморт». В то же время все оказались едины, отмечая высокий профессионализм, восприимчивость ко всему лучшему, синтетичность творчества художницы, не ограничивающей себя одними и теми же приемами. Неожиданность, постоянная новизна, умение и смелость меняться, умение показать знакомое так, как никто раньше этого не делал – вот лишь ряд отзывов, прозвучавших из уст Натальи Мизоновой, Яна Бруштейна, Юрия Ермилова, Надежды Лукашевич, Миры Шершовой и других известных в мире искусства людей, а также друзей, учеников, почитателей таланта Светланы Кузьмичевой.

В серии объединены многие работы Светланы Ивановны, что позволяет ей в разных аспектах высветить сложность, противоречивость или многослойность тех или иных явлений, подчеркнуть течение жизни и текучесть сознания, изменчивость представлений человека. Три из этих серий представлены в Доме национальностей. И, возможно, они будут продолжены, и мы вновь увидим неожиданную Венецию и новые балетные композиции.

Светлана Кузьмичева:

«Любовь взяла меня за руку и научила ходить между каплями дождя. Я научилась ходить босиком по росе. Я слушала ветер ресниц и шелест опавших листьев. Я поняла, как много знаю о тех, кто не может говорить сам.

Мои картины — это истории, которые ждут нас на каждом углу, за каждой улыбкой. Это истории о любви, которая будет длиться вечно. Любовь может быть без нас, это очевидно. А мы без нее?…

Эти истории не могут закончиться последним мазком кисти, карандашной линией, точкой в конце предложения. Я просыпаюсь на рассвете с окрыленным сердцем и мечтаю с молитвой за родных и близких…»